segunda-feira, 19 de outubro de 2009

Rigoletto


Ópera que consolidou o estilo do compositor italiano conta com uma das árias mais famosas da história.

"La donna è mobile, qual pluma al viento/ Muta d'accento e di pensiero" (A mulher é móvel, como uma pluma ao vento/ Muda de fala e de pensamento). A mais popular ária para tenor de todos os tempos fala da leviandade do Duque de Mântua transferida para todas as mulheres, em especial, Gilda, filha do bufão Rigoletto. A Ópera de Giuseppe Verdi(1831-1901), com libreto de rancisco Maria Piave, é baseada na obra Le Roi S'Amuse (O Rei se Diverte), do escritor francês Victor Hugo.

O rei em questão era Francisco I da Áustria, que dominava o norte da Itália, por isso a obra teve de ser adaptada para o país ainda não unificado. Assim, a relação conflituosa de Francisco I, seu bufão Triboulet e a filha deste, Blanche, transformou-se na história do Duque de Mântua, seu bufão Rigoletto e Gilda, em um cenário recolocado para a Itália do século 16. Mudam-se os nomes, mantêm-se o drama e a fama do maior compositor de óperas da Itália, querido pela população também por sua atuação política no país.

Rigoletto, que estreou em Veneza no dia 11 de março de 1851, está dividida em três atos. Entre as Óperas de Verdi, foi a que obteve o maior êxito internacional em menor tempo, especialmente por ter sido composta após outra ópera de sucesso do compositor italiano, Nabuco, conhecida pelo coro dos escravos hebreus, Va Pensiero.

De acordo com o estudioso José María Martín Triana, Rigoletto é uma obra em que tudo é funcional: desde o prelúdio, que anuncia a tragédia que envolve os personagens, até a orquestração, que inova ao incluir uma melodia noturna para violoncelo para acompanhar o duo entre Rigoletto(barítono) e o bandido Sparafucile(baixo).

Esses duos alternados com monólogos e peças entoadas à várias vozes, como o quarteto Bella Figlia dell'Amore, são considerados a síntese da cena de conjunto na estrutura da ópera italiana. Isso faz da obra uma das óperas mais ovacionadas pelo público europeu. Rigoletto é resultado do trabalho de um Verdi amadurecido e amplamente influenciado pelas composições de seus conterrâneos, os compositores Gioachino Rossini e Gaetano Donizetti(1797-1848).

As caracterizações dos personagens e o desenvolvimento rápido da trama consagram Verdi como oprincipal compositor da Itália do século 19. Os elementos dinâmicos e sombrios, assim como as melodias sublimes mescladas às árias que agradam ao grande público, são ricamente utilizados em duas outras óperas do compositor, escritas simultaneamente: La Traviata e Il Trovatore, ambas de 1853. Nessas obras encerra-se a fase belcantista de Verdi. É nesse momento que o italiano encontra o seu próprio estilo de composição. La Traviata, por exemplo, fracassou na estréia, mas está entre as Óperas mais executadas em todo o mundo.

Personagens
Rigoletto (barítono)
Gilda (soprano)
Duque de Mântua (tenor)
Sparafucile (baixo)
Maddalena (contralto)
Giovanna (mezzo-soprano)
Conde Ceprano (baixo)
Condessa Ceprano (mezzo-soprano)
Matteo Borsa (tenor)
Conde Monterone (barítono)
Marullo (barítono)
Um Tribuno (baixo)
Uma página (mezzo-soprano)

Coro: pessoas da cidade

(Revista BRAVO!)


quinta-feira, 8 de outubro de 2009

Estados de espírito


Sabe aqueles dias em que você está estressado, nervoso?
Não há nada melhor que uma música suave para relaxar.
Ou quando você está malhando, não há nada melhor que uma música ritmada ou até mesmo uma música mais agressiva para fazer musculação...
A Música tem uma influência direta em nossas vidas, atuando em nosso sistema nervoso, catalisando algumas reações.
Existem as músicas certas para diferentes situações e lugares.
Aliás, não diria "certas" porque isso varia de indivíduo para indivíduo, mas é algo que preenche as necessidades daquele momento.
A Música transcende, alegra, emociona, entristece, agride e faz pensarem coisas nunca dantes imaginadas.
Novo enlevo = Boa Música!!!
Camila Mendes